از اجرا در شیخ بهایی و هشت ایستگاه مترو در تهران تا اجرا در کشورهای مختلف دنیا | حاضر هستیم برای شهر رشت هزینه های هنری بپردازیم

به گزارش پایگاه اطلاع رسانی عصرصادق؛ سروش قهرمانلو خواننده و نوازنده سه تار الکتریک گروه موسیقی “نیوش” در گفتگوی اختصاصی با عصرصادق از آغاز فعالیت های نیوش باند تا به امروز و نقش و جایگاه سه تار الکتریک در موسیقی را تشریح کرد، در این جا شما را به مطالعه این گفتگوی جذاب و خواندنی دعوت می کنیم.

عصرصادق:موسیقی را از چه زمان و از کجا آغاز کردید و در مورد نحوه تشکیل گروه” نیوش ” بفرمایید؛

موسیقی را از کودکی در منزل پدری و با تشویق پدر و مادرم آغاز کردم، کار ملودی را در همان سنین کودکی از مادرم آموختم و بعد از آن به توصیه پدرم برای یادگیری دو تار نزد محمد یگانه در منزل استاد کلیم الله توحدی به مشهد مقدس رفتم، همچنین کلاس های تار را نیز در معیت استاد شاهپور هدایتی فر و پس از آن نزد مرحوم استاد جلال ذوالفنون کار سه تار را آغاز کردم و به مدت یکسال هم نزد استاد مهیار مشفق که از بهترین شاگردان استاد داریوش طلایی نیز بودند به تحلیل ردیف پرداختم، البته با کلاس هایی که نزد استاد ذوالفنون می رفتم به مراتب نزد ایشان جایگاه بهتری پیدا کردم که این پیشرفت باعث شد در ادامه استاد از من بخواهند در نوشتن کتاب “گل صد برگ” به ایشان کمک کنم که جا دارد به موضوع کتاب اشاره کنم خاطرات و اندیشه های استاد ذوالفنون در آن گنجانده شده است، به همراه استاد ذوالفنون در گروه ذوالفنون کنسرت های بسیاری را اجرا کردیم که آلبوم صوتی”سیم آخر” نتیجه کنسرت ما با استاد ذوالفنون است و بعد از آن آلبوم تصویری”در این خانه بگردیم” نتیجه کنسرت ما در آسایشگاه خیریه کهریزک بود که با کارگردانی ابراهیم فروزش منتشر شد.

?از اجرا در شیخ بهایی و هشت ایستگاه مترو در تهران تا اجرا در کشورهای مختلف دنیا

پس از استقلال از گروه مرحوم ذوالفنون در سال ۱۳۸۷ اقدام به ضبط آلبومی کردم که در سال ۸۹ توسط انجمن موسیقی ایران جزء هفت اثر برتر با عنوان “خاطرم در آتش است” منتخب شناخته شد، در این اثر با محمد مهدی قوام همکاری داشتم که این اولین حضور ساز ابداعی سه تار الکتریک توسط بنده می باشد، در سال ۸۸ بود که جرقه های گروه”نیوش” با حضور بنده و برادرم آرش قهرمانلو و کیکاووس مختاری نواخته شد و ما اولین حضور جدی سه تار الکتریک را در کنار مردم استارت زدیم و به مدت هشت شب در هشت ایستگاه مترو کار اجرا کردیم که با استقبال بی نظیر مردم همراه بود، در سال ۸۹ و ۹۰ بود که اولین تک آهنگ های نیوش منتشر شد، اولین آلبوم رسمی نیوش در بهار ۹۴ با نشر چشمه منتشر شد با نام “خرده های تاریکی” که همراه با شعر و صدای گروس عبدالملکیان شاعر نام آشنا و سپس دومین آلبوم مان در زمستان ۹۴ با نام “کینه” با انتشارات خسروانی باربد منتشر شد، در سال ۹۷ آخرین آلبوم نیوش را با نام “نیوش خواهم گفت” را منتشر کردیم، برای ما اتفاق بسیار لذت بخشی بود که برای معرفی این آلبوم به دعوت مراکز فرهنگی حدود بیست شهر، شهر به شهر سفر کردیم و برای مخاطبین عزیز نیوش صحبت کردیم و ساز نواختیم.

?سبک موسیقی و مخاطبین ما بسیار خاص هستند

عصرصادق: اوج گروه نیوش کجا بود و آهنگ هایتان کجا خبرساز شد و مورد استقبال قرار گرفت؟

از همان ابتدا فعالیت های ما مورد توجه رسانه ها قرار گرفت و خبرساز بود؛ از گروهی انگلیسی که با کپی از آثارمان در لندن مشهور شدند تا یکی از اجراهایمان در شیخ بهایی تهران با استقبال ۳۵۰۰ نفری مردم همراه بود نظر رسانه های مختلف را به خود جلب کرد، نمی توانم بگویم نقطه اوج ما کجاست شاید هنوز به اوج نرسیده باشیم، سبک موسیقی ما و مخاطبین ما بسیار خاص هستند و به همین علت فکر می کنم در آینده بیشتر از این خبرساز شویم.

عصرصادق: لطفا در مورد سبک آثار فاخر موسیقی خود برای مخاطبین ما توضیح دهید.

من با واژه فاخر زیاد موافق نیستم چون این واژه در ادبیات ما تعاریف دیگری دارد همانطور که عرض کردم موسیقی ما بسیار خاص است چون سبک های مختلف تلفیقی، راک، پراگسیو و سنتی را در بر می گیرد، موسیقی می تواند بسیار عمیق یا سطحی باشد که ارزیابی سطح آن بسیار دشوار است و فقط متخصصین آن می توانند سطح آن را بسنجند.

عصرصادق: بهترین کاری که از نظر خودتان تا به امروز اجرا کردید کدام اثر یا آثار بود؟

در گروه موسیقی نیوش قطعا اگر اثری مورد پسندمان واقع نشود آن را حذف می کنیم زیرا معتقدیم اول باید خودمان بپسندیم تا بتوانیم آن را منتشر کنیم و اینکه به همه آثاری که از نیوش ارائه شد افتخار می کنیم.

?موسیقی ایران هنوز به هنرصنعت نرسیده است/ باند های مافیای تهیه کنندگی موسیقی سلایق خود را در سطوح پایین به مردم القاء می کنند

عصرصادق: مشکلات موسیقی ایران را چگونه ارزیابی می کنید؟چه پیشنهادی برای آن دارید و آینده موسیقی ایران را چگونه ارزیابی ی کنید؟

موسیقی ایران هنوز به هنر صنعت نرسیده است و پویایی در آن حس نمی شود چون در حال حاضر موسیقی ایران چندین متولی دارد که متاسفانه باندهای مافیای تهیه کنندگی با سلایق خود را در سطوح پایین برای سود بیشتر به مردم ما القاء می کنند که امیدواریم در آینده کمتر شاهد اینگونه موارد در کشورمان باشیم، قطعا اگر برای گروه های مستقل موسیقی کشور پروسه های اداری برای دریافت مجوز تسهیل تر و کوتاه تر شود به مراتب می توان بهتر برنامه ریزی کرد.

عصرصادق: شما در چه مرحله ای از زندگی حرفه ای خود هستید و تا کجا پیش خواهید رفت؟

در حال حاضر نمی توان این موضوع را تفسیر کرد و برای آینده زمان بندی مشخصی داشت اما قطعا در ابتدای کار نیستیم و در شرایط پختگی هنری بسر می بریم.

عصرصادق: خواسته درونیتان از موسیقی چقدر است؟

وقتی یک موسیقی گوش دهم و آن باعث شود که به آن غبطه بخورم و احساس حسادت کنم آنجاست که خواسته درونی من شکل می گیرد و قطعا تا زمانی موسیقی خواهم ساخت که جای خالی آن حس شود و اگر احساس کنم موسیقی من، احساسی را به مخاطب نمی دهد از آن صرف نظر می کنم.

?حاضر هستیم برای شهر رشت هزینه های هنری انجام دهیم

عصرصادق: رشت شهر اولین هاست و در حوزه شهر خلاق حضور فعال دارد (شهر خلاق خوراک یونسکو)، در تئاتر و موسیقی هم قدمت بسیار تاریخی دارد، با توجه به این تفاسیر بستر مناسب فرهنگی نیز در شهر رشت وجود دارد، شما تا چه اندازه به این ظرفیت ها به عنوان یک موسیقی دان توجه دارید؟ و اینکه رشت زمینه شهر خلاق موسیقی را هم دارد، آیا برای این ظرفیت ها حاضر به هزینه کردن هستید؟

البته، ما به شهر رشت افتخار می کنیم و حاضر هستیم برای شهر رشت هزینه های هنری بپردازیم چون اعتقاد داریم ظرفیت های این شهر بسیار بالاست، با اینکه فقط یک بار به شهر رشت آمدم اما دوست دارم زین پس بیشتر به این شهر سفر کنم.

?سه تار الکتریک جایگاه اصلی خود را در ایران پیدا کرده است

عصرصادق: سه تار الکتریک چه زمان در کشورمان اوج گرفت؟

سال ۱۳۵۶ در مرکز حفظ و اشائه، یکی از شاگردان استاد ذوالفنون که فرانسوی نیز بودند برای اولین بار پیکاپ را بر روی سه تار نصب کرد و این شکل از کار در همان مقطع اتفاق افتاد، البته در دهه ۶۰ نیز این کار را در کارگاه استاد راحتی و در نمایشگاه در تهران چندین مورد مشاهده کردم اما تجربه بنده در تولید این ساز به سال ۸۷ بر می گردد که اندازه ها و شکل ساز را تغییر دادم تا برای نواختن راحت تر و کاربردی تر باشد که نتیجه آن آلبوم های”خاطرم در آتش است” و “خرده های تاریکی” ، “کینه” و
“نیوش _خواهم گفت” می باشد، قطعا برای ماندگاری سه تار الکتریک باید آهنگ هایی خاص این ساز ساخته شود که نتوان با سازهای دیگر به آن زیبایی نواخت، خیلی ها تصور بر این دارند که شاید این ساز آمده تا جای سه تار را بگیرد، اما در واقع این ساز کار منحصر به فرد خودش را انجام خواهد داد، خوشبختانه با توجه به سفارش هایی که برای خرید این ساز به من می شود نشان می دهد که این ساز ارزشمند جایگاه خود را در ایران پیدا کرده است.

انتهای پیام/